כל הסדנאות מועברות על ידי אמניות (ואמנים) פעילות ומוערכות, בעלות ניסיון רב ומוכח, בוגרות מוסדות מוכרים לאמנות. כל סדנה מתחילה בפרישת האפשרויות הייחודיות לכל חומר או כלי, ולמידת הטכניקות היסודיות להפעלתו. בהמשך, כל פעולה זוכה לניתוח רב הקשרים; צורני, אסתטי, פסיכולוגיסטי. ההתבוננות ביצירות וניתוחן נעשה באופן קבוצתי ובצורת שיחה, כאשר הסטודנטיות מתבקשות לשכלל את יכולת התגובה שלהן ליצירותיהן של חברותיהן לכיתה, כמו גם להציג את עבודותיהן שלהן באופן מעמיק ורחב, המציע נקודות התייחסות מגוונות לקריאתן.
התלמידות לומדות להתבונן ביסודיות, ולמפות תהליכים פנימיים, וכן לדווח עליהם באופן מילולי בעל פה ובכתב. הן מגבשות תיק עבודות, המאפשר להן לבחון את יצירותיהן כרצף מתמשך ומצטבר, ממנו ניתן לחלץ מידע ייחודי.

לתוכנית זו דרוש ידע קודם ובסיסי ברישום ובציור

התכנית מתקיימת בקמפוס היחידה ללימודי חוץ והמשך בירושלים
בית הנסן, רחוב גדליהו אלון ,14ירושלים, בימי שני בשעות 09:00-17:00 החל מה-21.04.2025 . באוגוסט יתקיימו מפגשים דו- שבועיים: שני ורביעי בין השעות 09:00-17:00 למשך 19מפגשים.

סדנה #1- רישום עם עומר הלפרין (נתון לשינויים):

סדנה בת חמישה מפגשים המתמקדת בהתנסות והיכרות עם שפת האמנות דרך מדיום הרישום. בסדנה נלמד את פעולת הרישום ונעמיק בה החל מיסודותיו של המדיום- התבוננות, חומר, גוף, תנועה וחלל, והמשך לדמיון והפשטה. נלמד לבסס תשתית מעשית ורעיונית לקראת מעשה אמנותי, דרך פיתוח יכולות התבוננות במציאות הסובבת אותנו, ולצד שימת דגש על האפשרות להתבונן פנימה אל תוך עולמינו. העבודה תשלב בין העמקת המבט במה שאנו רואים/ות לבין עבודה מתוך תכנים אישיים- זיכרון, אינטואיציה ודמיון. דרך התנסות בתרגילי התבוננות מגוונים והיכרות עם עבודות מפתח בתולדות האמנות המודרנית והקלאסית, הלמידה בסדנה תחדד את המהויות המחשבתיות אשר טמונות בפעולת הרישום ואת הפוטנציאל של הרישום כמדיום המאפשר לנו ליצור מרחב פעולה, בו יש הופעה באמצעות חומר. בשיעורים נקיים שיח ער מול העבודות בו נרחיב ונאתגר את תפיסתנו החזותית, נשכלל את יכולות הקריאה והניתוח האמנותי, ונלמד גם להפיק ידע והשראה מיצירות ותהליכים של התלסטודנטים.יות  לצידנו.

סדנה #2- פיסול  עם רון אסולין (נתון לשינויים):

סדנה בת חמישה מפגשים בה נתמקד בעקרונות בסיסיים של פיסול- טכניקה ומיומנות, חפץ וסיפור, מבנה וחלל. נבקש להפוך את הסדנא למרחב משחקי והתנסותי שמאפשר לנו לבחון מסורות של פיסול כנקודת התחלה, וכשפה המאפשרת ביטוי אישי. ננסה לחשוב על פיסול כהזמנה למפגש בין עולם פנימי סובייקטיבי לבין מציאות חיצונית אובייקטיבית. מפגש בו רעיון פוגש את מגבלות החומר, והשאיפות שלנו פוגשות את כח הכבידה.

סדנה #3- ציור עם שגיא אזולאי (נתון לשינויים):

סדנת ציור בת חמישה מפגשים שתתחיל בעבודה המחזקת ומשכללת את הכלים הטכניים והאופן שבו אנו מתבוננים/ות על מושאי הציור שלנו בסטודיו. נמשיך ונלמד לצייר דרך הגבלות והפשטות ציוריות,  נעבוד אל מול מודלים שונים ונבחין במהויות השונות של כל מודל. נתנסה בחיבור תכנים ורעיונות ממקורות מגוונים ואסתטיקות שונות לכדי תמונה אחת, וכך נבחן את האפשרות לפתח את הדמיון והקול האישי של כל אחד ואחת. נאסוף חומרים ונתרגל שיטות עבודה, נלמד על מקורות השראה, שפת ציור מורכבת וסגנון אישי. מעבר לעבודה מעשית בכיתה, נצפה יחד באמנות מודרנית ועכשווית מרחבי העולם ומשדה האמנות המקומי.

סדנה #4- סדנה מסכמת של שילוב טכניקות  (מרצה בהמשך)

סדנה מסכמת לתכנית השלמת 200 שעות. הסדנה משלבת כמה מדיומים, וגם אלמנטים של דו ממד עם אלמנטים של תלת ממד. ננסה להביא לשיא את ההבנה שלנו של האמצעים ההבעתיים שנרכשו לאורך התכנית, ולהכיר פוטנציאל חדש הנמצא בחיבור בין מדיומים וממדים.

רכזת התוכנית: רוני קרני

רוני קרני היא אמנית בוגרת התואר הראשון והשני (בהצטיינות) של בצלאל.

קרני מציגה עבודות תלויות מקום, בחללי אמנות רבים ושונים ברחבי הארץ והעולם. ציורי קיר קבועים שיצרה נמצאים בניו יורק, ארה"ב, ובדיסלדורף, גרמניה. בשנים האחרונות הציגה יצירות בקנה מידה גדול בגלריה האוניברסיטאית בתל אביב, בגלריה ברוורמן בתל אביב, במכון הצרפתי בתל אביב, בגלריה של אוניברסיטת פרובידנס בפרובידנס, ארה"ב, ובמקומות נוספים.

קרני זכתה במלגות שהות אמן בדיסלדורף, גרמניה, ובפריז, צרפת.

קרני לימדה במחלקה לאמנות בבצלאל, מלמדת בשלוחה החרדית של בצלאל ומשמשת רכזת ומרצה של היחידה להשלמת 300 שעות במסגרת היחידה ללימודי לימודי חוץ והמשך של בצלאל מאז שנת 2014.

עומר הלפרין:

עומר הלפרין (נ. 1984 ) חיה ועובדת בתל אביב. בוגרת תכנית התואר הראשון והשני באמנות, בצלאל אקדמיה לאמנות ועיצוב. זוכת פרס הצטיינות על השגיה בלימודים
בתכנית תואר השני, ומלגת עמיתי בצלאל. זוכת מענק רבינוביץ לשנת 2022 . הציגה תערוכות יחיד במרכז לאמנות עכשווית ( 2024 ), גלריה זומר לאמנות (2022)
גלריה ונטילטור( 2018) . עבודותיה הוצגו Pavillon of the Volksbühne Berlin , (2020)
בתערוכות קבוצתיות בארץ ובחול, במוזיאון תל אביב, מוזיאון בת ים, בית האמנים ,Kölnischer Kunstverein, Cologne, Mountains Gallery, Berlin , בירושלים ועוד.

שגיא אזולאי:

שגיא אזולאי הוא צייר ומרצה לאמנות, בוגר תכנית התואר הראשון והשני באמנות של בצלאל אקדמיה לאמנות ועיצוב. אזולאי מציג בתערוכות רבות בארץ ובחו"ל. הוא זוכה פרס שר התרבות (2022), פרס משרד התרבות לעידוד היצירה (2019), פרס אסנת מוזס לאמנים צעירים (2014) ופרס לורן ומיטשל פרסר למצוינות בציור (2012).

רון אסולין:

רון אסולין (נ. 1990) חי ועובד בתל אביב, בוגר המחלקה לאמנות באוניברסיטת קליפורניה, לוס אנג׳לס (M.F.A), והאקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל, ירושלים (B.F.A). בסיום לימודי התואר הראשון זכה בפרס ע״ש אהוד אלחנני, ופרס יוסף ועדה בולפיו ללימודים תיאורטיים (2018). אסולין הציג את תערוכת היחיד הראשונה שלו בחלל הפרויקטים ׳אופנובנק׳ (׳המעלית והנוכל׳, תל אביב, 2020), והשתתף בתערוכות זוגיות וקבוצתיות, בין היתר ׳נכסים׳ במכון ון ליר (ירושלים, 2018), ׳רשמים׳ הביאנלה השביעית לרישום (ירושלים, 2019), ׳אחיתופל׳ בחלל הפרוייקטים ׳Third Floor on the Left' (תל אביב, 2020), ׳ריזיקו׳ באטליה שמי (תערוכה זוגית, קיבוץ כברי, 2021), ׳ארכיפלג׳ במוזיאון בת ים לאמנות (2022), ׳כוכב שחור׳ בגלריה מינוס 1 (תל אביב 2023), A Room with a Window' בגלריה Vardan (לוס אנג׳לס, 2023), ׳שורש רע׳ בבית האמנים, ירושלים (2024), ועוד. אסולין זכה במענקים ומלגות מחקר מטעם קרן אמריקה ישראל, המחלקה לאמנות והמרכז ללימודי יהדות ב-UCLA, קרן נזריאן, מפעל הפיס, וקרן רבינוביץ לקולנוע ולאמנות.

בשנה זו אסולין זכה בפרס אלוביק- בצלאל למצויינות באמנות ובפרס משרד התרבות לאמן צעיר.